Театр “ДГУ” починає велике цифрове завантаження!
У 1987 році зібралися творчі люди, які заклали фундамент того, що згодом назвуть фірмовим інтелектуальним гумором. Отже, майже 40 років. Сотні унікальних номерів. Тисячі…
Читати
Коли класичний театр стикається з реальністю екзистенціальної війни, академічні тексти зазнають радикальної трансформації. Аудіовізуальний проєкт «Матінка Кураж та Снайпер Лютий», створений Дніпровським театром «ДГУ» за підтримки Українського культурного фонду (УКФ), став не просто адаптацією Бертольта Брехта. Це повноцінний театрально-кінематографічний сиквел, у якому класичний текст зіткнувся із шоковою терапією українського фронтового побуту. Автору художнього переосмислення Григорію Гельферу та режисеру-постановнику Володимиру Петренку вдалося перетворити п’єсу 1939 року на гостру інтелектуальну рефлексію сучасності.
ХРОНОКЛАЗМ: СТИРАННЯ КОРДОНІВ ЧАСУ
В оригінальній п’єсі Брехта Анна Фірлінг (Матінка Кураж) колесить дорогами Європи XVII століття, наживаючись на Тридцятилітній війні та втрачаючи своїх дітей. Вона — символ сліпоти обивателя, який вважає війну своєю годувальницею.
Дніпровська постановка ламає цю лінійну перспективу за допомогою метафоричного прийому — «особливого вибуху» російського снаряда. Цей вибух анігілює сам Час:
• Кураж (Олена Володіна) виривається зі свого контексту і з’являється на сучасній передовій («на нулю») зі своїм скрипучим возом, повним автентичного скарбу XVII століття.
• Трансформація змісту: Цей крок перетворює героїню з конкретно-історичного персонажа на провідника між епохами. Кураж — не сама війна, а її пряме породження та заручниця. Вона залишається живою людиною, здатною глибоко страждати та співчувати, але змушеною носити цинічну маску заради виживання. Проте на українському бруствері її вікові правила бізнесу на крові поступаються принципам абсолютно іншої ціннісної реальності.
Проєкт «Матінка Кураж та Снайпер Лютий» ставить перед глядачем питання: «Чи здатне людське серце зберегти світло під час війни?» Зводячи воєдино досвід минулого та реалії жорстокого сьогодення, автори залишають фінал відкритим, перетворюючи виставу на одну з найсильніших інтелектуальних рефлексій у сучасному українському мистецтві.
Автор Григорій ГЕЛЬФЕР